Ancona, Parco del Cardeto, dal 12 al 14 Settembre

La fotografia è un linguaggio universale che racconta storie, evoca emozioni e documenta la realtà. La nostra rassegna di talk di fotografia si propone di esplorare la ricchezza di questo medium attraverso le esperienze e le visioni di fotografi provenienti da diverse esperienze e linguaggi. Ogni talk sarà un’opportunità per approfondire tematiche come l’arte visiva, la tecnica fotografica e l’impatto sociale della fotografia.

Crediamo che il confronto tra professionisti e appassionati possa stimolare la creatività e fornire nuove prospettive. La rassegna si rivolge a tutti coloro che vogliono scoprire le storie dietro ogni scatto e comprendere il potere della fotografia nel trasformare la nostra percezione del mondo.

La manifestazione di talk fotografici al Parco del Cardeto rappresenta un’opportunità unica per creare un legame profondo tra arte, natura e comunità. Il Cardeto, con la sua bellezza naturale e la vista panoramica sul mare, offre un palcoscenico ideale per esplorare le emozioni e le storie veicolate dalla fotografia.

I talk fotografici possono stimolare la riflessione su temi ecologici, sociali e culturali, permettendo ai partecipanti di interagire con il patrimonio naturale che li circonda. Inoltre, la scelta di un luogo così suggestivo incoraggia un dialogo più intimo e diretto tra i fotografi e il pubblico, favorendo una connessione più profonda con le opere esposte.

L’integrazione di eventi culturali in spazi verdi come il Parco del Cardeto non solo valorizza la fotografia come forma d’arte, ma promuove anche l’importanza della preservazione ambientale, creando sinergie tra la creatività e la sostenibilità. In questo modo, la manifestazione diventa un’occasione per costruire una comunità consapevole e coinvolta, capace di apprezzare e proteggere il proprio territorio.

Antonello Mariotti

Ass. Culturale FORMA FORMANTE

 

PROGRAMMA FOTO TALK

Venerdì 12 Settembre 2025

H 17.30 VECCHIO FARO

Shooting di landscape con il tutor GIOELE PICCININI

I partecipanti potranno avvalersi dell’esperienza e dei consigli del tutor per realizzare fotografie di paesaggio al massimo delle potenzialità del luogo

H 21.30 VECCHIO FARO

Talk con STEFANO MIRABELLA

“Street photography come narrazione urbana, sguardo quotidiano e poesia dell’istante”

Stefano Mirabella è nato e vive a Roma dal 1973, nel 2003 muove i primi passi nel mondo della fotografia frequentando alcuni corsi nelle migliori scuole di Roma. Subito dopo inizia un percorso fotografico personale, che lo vede impegnato nel reportage sociale, numerosi i viaggi fotografici all’estero: Thailandia, Cambogia, Laos, Birmania, India, Siria e territori occupati palestinesi. Queste esperienze danno vita ad alcune mostre personali e pubblicazioni varie.

La passione per la fotografia lo porta a intraprendere la strada dell’insegnamento. Dal 2012 pratica la Street Photography. Entra subito a far parte del collettivo italiano Spontanea. Vive la fotografia di strada come un’opportunità per stare tra la gente e riscoprire la sua città. Predilige quel tipo di fotografia che è in bilico tra la voglia di rappresentare la realtà e il desiderio di trascenderla. Ama profondamente il genere e cerca di condividerlo tramite l’insegnamento, è docente presso Officine Fotografiche. Vincitore del Leica Talent 2014 è docente della prestigiosa Leica Akademie. Nel 2021 cura per conto dell’Istituto Luce la mostra “Caio Mario Garrubba – FREELANCE SULLA STRADA”

Sabato 13 Settembre 2025

H 21.30 VECCHIO FARO

Talk con TONI THORIMBERT

“Immagini inedite e di backstage. Il racconto intimo e personale di una carriera fotografica vissuta intensamente”

Reporter, ritrattista, affermato fotografo di moda e art director, Toni Thorimbert inizia a fotografare giovanissimo, documentando le tensioni sociali degli anni settanta. Negli anni ottanta, la sua collaborazione ai migliori periodici dell’epoca, quali Max, Sette e Amica, è fondamentale per definire il nuovo standard visivo di quegli anni, mentre gli anni novanta segnano la sua maturità come autore e la sua consacrazione a livello internazionale con collaborazioni a Brutus, Details, Mademoiselle, Wallpaper e la realizzazione di prestigiose campagne pubblicitarie.

Il suo lavoro è stato oggetto di numerose mostre personali in Italia e all’estero tra le quali: Carta Stampata, Galleria Nepente, Milano 2006 e Fondazione Marangoni, Firenze 2007; Transfert, Museo d’Arte Moderna e Contemporanea, Varese 2000; Ties, Duggall Underground, New York 1999. tra le collettive: Fotografi italiani, Bourbon Lancy, Francia 2010; Due, ex ospedale Sant’Agostino, Modena 2009; La Dolce Crisi, fotografia contemporanea in Italia, Villa Manin, Udine 2005; Il 68 e Milano, Palazzo della Triennale, Milano, 1998; L’io e il suo doppio, un secolo di ritratto fotografico in Italia, Padiglione Italia, Biennale di Venezia, 1995. Nello stesso anno ha curato la mostra Esseri Umani, Fondazione Marangoni, Firenze.

Domenica 14 Settembre 2025

H 17.30 ANFITEATRO

Shooting di ritratto in luce ambiente con il tutor ANTONELLO MARIOTTI

H 21.30 VECCHIO FARO

Talk con STEFANO SCHIRATO

“In prima persona plurale, la fotografia come presa di posizione”

Stefano Schirato nasce a Bologna nel 1974, dove si laurea in Scienze Politiche. Lavora come fotografo freelance con un attento interesse sui temi sociali da più di 15 anni. Collabora con diverse riviste, associazioni e ONG quali Emergency, AVSI, Caritas Internationalis, ICMC, con le quali ha partecipato a progetti sui diritti umani, crisi dei rifugiati e immigrazione clandestina. Ha lavorato come fotografo di scena con il Premio Oscar Tornatore (Baària, La Migliore Offerta), con Rocco Papaleo (Basilicata Coast to Coast), con Giuseppe Bonito (L’Arminuta). Il suo lavoro è stato pubblicato dal New York Times, CNN, Newsweek Japan, Vanity Fair, Al Jazeera, Le Figaro, Geo International, Burnmagazine, National Geographic. Ha diversi progetti in corso in Europa dell’Est e in Africa sulla crisi dei rifugiati e negli ultimi 7 anni sta portando avanti un progetto sull’inquinamento e la corruzione nel sud Italia. Dal 2014 è docente di fotogiornalismo a Pescara, città in cui vive, per la scuola Mood Photography, di cui è socio fondatore. È docente Leica Akademie Italia e insegna fotografia all’Università ISIA (Istituto Superiore per le Industrie Artistiche) di Pescara.

INGRESSO GRATUITO

Posti liberi fino ad esaurimento – consigliata una seduta o un plaid

Ingresso del Parco da via Birrarelli

In caso di maltempo i Talk si terrano in luogo chiuso

INFO E PRENOTAZIONI SHOOTING

antonellomariotti60@yahoo.com

@antonellomariotti60

Ente Sostenitore

Comune di Ancona

Organizzazione

Associazione Forma Formante

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Lirici Greci design consutancy

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